I mandags fyldte Dreamcast 25 år her i Europa. Vi fik Segas sidste konsol ret sent, og unikt nok også et blåt logo i stedet for den originale orange. Selvom jeg personligt foretrak den orange (muligvis fordi jeg havde en tidligt og var vant til den), føltes den blå stadig mere sej, på en eller anden måde.

Min første kontakt med Dreamcast var faktisk Petters fortjeneste (ja, vi har kendt hinanden siden Hedenhös dage), som havde fået fat i en maskine til den spilbutik, han arbejdede i på det tidspunkt. Vi spillede Sonic Adventures og Powerstone, og synet af spækhuggersekvensen i førstnævnte står nok som det mest kraftfulde grafikchok, jeg nogensinde har haft. Det føltes bare uvirkeligt, at spil kunne være så smukke – og fascinerende nok ser det ret godt ud, når du stadig ser dem i dag.

Som du ved, gik det dårligt for Dreamcast, for på trods af en god start og en Sega, der leverede som aldrig før, var der ingen tredjepartsudviklere, der investerede i konsollen. Manglen på Electronic Arts sportsspil var særlig hård, men førte til gengæld til skabelsen af det, vi i dag kalder 2K Games, som ironisk nok drev EA ud af flere sportsgrene, så de skabte deres egen værste konkurrent.

For mit eget vedkommende er minderne om Dreamcast mange. Ikke kun fordi konsollen havde gode spil, men fordi det kom i en periode af mit liv, hvor jeg havde arbejde og penge, og frem for alt tid til at spille med venner og bekendte. Der var gode spilaftener hver uge med masser af kampe, hvor Dreamcast var en naturlig del af funktionerne med deres mange flotte titler.

Den dag i dag kan jeg godt lide at trække en af mine mange Dreamcast-enheder frem. Det var virkelig langt forud for sin tid på flere måder, og alt fra dashboard til online support og andre ting føles som klassisk Sega-innovation på en måde, som egentlig kun Nintendo normalt tilbyder i dag. På mange måder synes jeg også, at Dreamcast-spillene er ældet uventet godt, takket være Segas fokus på tidløst gameplay. At spille Soul Calibur, Virtua Tennis 2 eller Crazy Taxi føles simpelthen friskt på en måde, som spil til konsoller fra den senere samme generation (primært med tanke på Playstation 2 og Xbox) ikke gør.

Hip hip du vidunderlige 25-årige og tak for alle minderne.

Old Manual-legenden Martin Lindell deler nogle hyggelige Sega-reklamer på Threads til ære for dagen, en påmindelse om, hvor fræk denne virksomhed kunne være dengang. Tjek dette link.

Halloween nærmer sig langsomt, og jeg og min partner klemmer gyserfilm så ofte vi kan. Det har længe været en favoritgenre - især såkaldte teen slashers - men det meste af det går faktisk ned. Der er dog en slags, jeg er frygtelig ked af, og det er det såkaldte spøgelseshus. 

Jeg mærkede det allerede, da jeg så The Haunting of Bly Manor og The Haunting of Hill House, at det ligesom begyndte at stå op i halsen på mig med alle disse film om magiske skure, der altid huser en dæmon , der overtager dem, der flytter ind, og som altid ser ud til at have en kælder med et godt skjult rum. Det er ikke sådan, at mine elskede teenage-slashere er fænomenale film, men de er generelt den helt rigtige mængde cheesy, ret hurtige og ofte kreative.

De, der laver film om magiske skure, synes i stedet at sidde fast i en alvorlig alvor og et langsomt tempo, mens vi lærer murbrokkerne af en bygning at kende , der får beboerne til at miste koncepterne. I dag er det gået så vidt, at jeg aktivt vælger ikke at spise dem, jeg tolererer dem simpelthen ikke - og med det er jeg nu nysgerrig på, hvilken type gyserfilm du mindst kan lide?

Jeg kan ikke tåle denne form for frygt længere. Der er for mange sovepiller og for lidt... gyser.

Jeg havde brug for lidt tid til at fordøje det faktum, at Nintendo i går annoncerede  Nintendo Sound Clock: Alarmo , et vækkeur med onlinefunktioner og lidt Switch-pause. Til dette skulle de have tusind kroner. 

Jeg ved faktisk ikke, hvornår jeg brugte et dedikeret vækkeur sidst. I mindst ti år nu har jeg haft en smartphone til det, med præcis den type opvågning, jeg foretrækker (eller... Jeg foretrækker ingen vækning - at sove er det bedste, jeg ved). Jeg er bestemt ikke i humør til at gå tilbage til et vækkeur, som jeg så begynder at indstille tider til, og de spilvalg, der følger med, er ikke så sjove, men nintendo har mere klassisk spilmusik end det.

Men for pokker, jeg bliver glad bare ved at tænke på det. Hvis jeg havde modtaget 10.000 gæt i forgårs på, hvad Nintendo ville annoncere i går, ville ingen af dem have været et dedikeret Nintendo-vækkeur med online-funktionalitet, der afspiller lyde, der hjælper mig med at sove om natten komplet med Pikmin 4 og Ring Fit Adventure-musik.

Det minder mig lidt om, da Nintendo annoncerede papkonceptet Labo. Det floppede, ja, men hele det med at de kunne lancere en hel række spiltilbehør bygget i bølgepap komplet med handlingsorienteret gameplay er bare for mærkeligt. 

Og det er stort set kun Nintendo, der tilbyder den slags. Jeg elsker en fed annoncering af et nyt spil eller hardware, men de totale overraskelser, der kommer fra en retning, ingen kunne have forudset - kun Nintendo leverer. Og for dette elsker jeg dem virkelig. Skift aldrig!

I modsætning til Labo ser Nintendo Sound Clock: Alarmo ud til at være en succes. Den blev udsolgt i både Japan og New York med det samme.

For lidt over et år siden spurgte jeg dig, om du skulle gå efter FunkoVerse eller Unmatched. Faktisk ligner spillene ikke hinanden, bortset fra at de kredser om muntre karakterkampe med populære karakterer, men konsensus syntes at være, at begge er gode. 

Siden da har jeg købt ind på begge dele, især i FunkoVerse, men det meste af tiden spiller vi Unmatched, simpelthen fordi det er hurtigere at komme i gang med mindre komponentvalg fra flere forskellige kasser.

For at forklare det enkelt, handler det om kampe, to mod to, med kortspil. Figurerne spænder fra berømte eventyrfigurer (Rødhætte) til klassiske legender (Achilles) til romanhelte (Sherlock Holmes) til myter som Bigfoot samt popkulturelle fænomener som Jurassic Park-dinosaurer eller Bruce Lee. Kort sagt, alt muligt og lidt til.

Den grundlæggende præmis er, at begge dit holds kæmpere skal dræbe modstanderholdets med meget enkle regler. Men hver karakter er helt unik og kan bringe en eller flere hjælpere med sig med forskellige mængder liv og evner. Derudover spilles det med et spil kort, der tilhører din fighter, hvilket også er helt unikt.

Jeg havde ikke tænkt mig at grave dybere end det, men jeg bemærker, at det hurtigt bliver rigtig spændende at bevæge sig rundt på brættet og forsøge at overliste sine modstandere

Så. Når det er sagt, kommer der snart en masse nye Unmatched karakterer, som vil blive finansieret via Kickstarter. Og det er Teenage Mutant Ninja Turtles. De kommer også med to skurke i form af Krang og Shredder, samt Adventures-spiltilstanden. Så hvad er det så? Nå, en mulighed for at køre en mini-kampagne sammen mod disse sidste to affaldsprikker, som styres af "computeren".

Dette er prikken over i'et på den berømte kage, der gør Unmatched absolut uundværlig. Nu kan I begge nørde mod andre - eller spille sammen. Og dette med Ninja Turtles. Kampen har allerede indsamlet omkring 500% mere end bedt om, så det vil ske, og nu handler det om, hvor godt den vil være fyldt med strækmål.

Tro mig, når jeg siger, at De ønsker denne pakke. Et rigtig godt spil bliver endnu bedre, og dette er en helt gylden mulighed for at komme ind i det sjove på den bedst mulige måde.

Jeg kan anbefale Unmatched uanset hvilken pakke du vælger, men kun dem med Adventures understøtter co-op, ellers kan alt matches præcis som du vil.

Petter anmeldte Netflix-dokumentaren McMahon i sidste uge og gav en meget høj vurdering. Som redaktionens måske største wrestlingentusiast (sammen med Johan Vahlström) følte jeg, at jeg også ville have min mening nu, hvor jeg havde græsset den.

Og... Jeg kan kun være enig med Petter i hans vurdering. Vince McMahon er en fascinerende person og karakter, der formår at være lige dele faderfigur, forretningsmand og monster. Faktisk kommer der ikke meget nyt frem, fordi Vince har en meget liberal holdning til, hvad der er sandt, og hvad der ikke er, men vi får stadig taget del i hans syn på det hele, suppleret med en masse sjov fra videoarkivet.

Som wrestlingfan er det ren glæde at se interviews med gamle legender, der stadig er i live, forfærdede over, hvor mange der faktisk døde, fascineret af, hvor loyale navne som Hulk Hogan, Dwayne "The Rock" Johnson og John Cena er over for Vince, blive mindet om klassiske fejder, forundres over, hvor meget der er sket, som ville være helt umuligt i dag og så videre.

I sidste ende slutter dokumentaren lidt for brat, da Vince forlod alt i en fart på grund af de seneste beskyldninger mod ham, og der er stadig meget, der tyder på, at han nu er væk for altid - men hvis du ikke kan lide wrestling, er dette stadig en fremragende gennemgang af fænomenet wrestling og WWE i særdeleshed, Og hvis du kan lide wrestling, kan du bare ikke gå glip af dette.

En utrolig personlighed på godt og ondt - for det meste dårligt.